Un total de 20 artistas del sur del Atlántico, miembros activos del baile cantao "Son de negro" y 8 artistas contemporáneos de disciplinas tan diversas como la música electrónica, la fotografía, el video-arte, la plástica y la danza contemporánea han preparado el ensamble audiovisual “El salto del pez”, que será presentado el próximo viernes, 13 de mayo a las 8 de la noche en la Sala del Agua del edificio de Bellas Artes.
Se trata de una iniciativa que cuenta con el respaldo de la Secretaría Departamental de Cultura y Patrimonio de la Gobernación del Atlántico, la Fundación Desarrollo y Vida y la Fundación Círculo Abierto.
La obra es el resultado de un trabajo que se inició desde el pasado 14 de abril en el Laboratorio de Creación, que pretende, a partir del reencuentro con su identidad cultural y el dialogo con otras expresiones culturales, disminuir el impacto ocasionado por el estrago invernal del año pasado en una población vulnerable como lo ha sido la afrocolombiana residente en los municipios de Repelón, Manatí, Luruaco y Santa Lucía.
Laboratorio de Creación
En Luruaco, Repelón, Manatí y Santa Lucía, se ha desarrollado el “baile cantao” denominado también “baile de negro” o “son de negro” con el sello de comunidades negras que se establecieron alrededor de 1633 en las tierras realengas que hoy constituyen el sur del Atlántico.
Este baile cantao es rico en elementos plásticos como la elaboración artesanal de atuendos, la adecuación del espacio, y también lo es en su musicalidad y elementos dancísticos y de narración oral.
Las poblaciones mencionadas sufrieron a finales del año 2010 los estragos de las fuertes lluvias ocasionadas por el fenómeno de "La niña". El impacto de los desastres es diferente para cada individuo, pero es evidente que hay una fuerte relación entre la desigualdad y dicho impacto. El propósito de la propuesta de un laboratorio de creación es, a partir del reencuentro con su identidad cultural y el dialogo con otras expresiones culturales, disminuir este impacto en una población vulnerable como lo ha sido la afrocolombiana.
Se trata entonces de abrir un espacio de dialogo, exploración, encuentro y creación con las expresiones afrocolombianas, desde otras disciplinas artísticas como el arte plástico y la danza contemporánea, con el propósito de trabajar la inclusión, proteger y promover la mencionada expresión cultural afrocolombiana.
Otro de los objetivos de esta actividad es provocar un encuentro entre tradición y contemporaneidad para propiciar el cruce de conocimientos y vivencias integradoras como parte del programa de inclusión de la Secretaría de Cultura y Patrimonio para la población afrocolombiana del sur del Atlántico.
Los participantes en el programa tienen la categoría de “creadores”. La interdisciplinariedad se expresa con la presencia de maestras y maestros con formación distinta al folclor, como: artes plásticas, danza contemporánea, estudios en literatura, geografía y música. Las personas seleccionadas participan en una de las cuatro expresiones del “son de negro”: danza, música, narración oral y plástica.